Le rôle de la colonne Trajane dans l'histoire des Comics
L'histoire des Comics a suivi divers chemins dans différentes régions du monde, et peut remonter jusqu'aux premiers précurseurs comme la colonne Trajane à Rome, les hiéroglyphes égyptiens et la Tapisserie de Bayeux.
Premiers récits de l'art
La colonne Trajane est l'un des premiers précurseurs des Comics imprimés. La colonne Trajane de Rome, créée en 113 ans apr. J.-C., est un exemple encore existant d'une histoire narrée à travers des images séquentielles, alors que les hiéroglyphes égyptiens, les frises grecques, les tapisseries médiévales comme celles de Bayeux et les manuscrits illustrés combinent également des images et des mots séquentiels pour raconter une histoire. Certaines versions de la Bible qui étaient plus composées d'images que d'écritures étaient largement distribuées en Europe, afin que les illettrés puissent aussi profiter des enseignements du Christianisme. Sur les peintures médiévales, plusieurs scènes séquentielles de la même histoire (généralement biblique) apparaissent simultanément sur le même tableau.
Toutefois, ces travaux n'étaient pas aussi distribués qu'aujourd'hui. En effet, il a fallu l'invention des techniques d'impression modernes avant qu'il ne soit possible d'apporter ces dessins à une audience plus large et pour qu'ils ne deviennent un média de masse.
Impression et Bandes dessinées
L'invention de la machine à imprimer, avec un mécanisme d'impression plus mobile, a permis la séparation entre les images et les écrits, les deux nécessitant des méthodes différentes pour être reproduites. Les premiers écrits imprimés ne traitaient que de sujets religieux, mais au cours du 17e et du 18e siècle, ils ont commencé à aborder des aspects de la vie sociale et politique, et ont également commencé à présenter des satires et des caricatures. C'est également au cours de cette période que les bulles de dialogue ont été créées, afin de signifier qu'un personnage avait la parole. William Hogarth (1697-1764) a été l'un des premiers créateurs de comics. Ce dernier créa sept ensembles d'images séquentielles sur « Modern Moral Subjects ». L'une de ses réalisations, A Rake's Progress (La Carrière d'un libertin), était composée d'un certain nombre de toiles, chacune étant représentée comme une impression, et les huit impressions mises ensemble formaient un récit. Lorsque de nouvelles techniques d'impression ont été créées grâce aux évolutions technologiques de la révolution industrielle, des magazines et journaux ont vu le jour. Ces publications se servaient des illustrations comme un moyen d'émettre des commentaires à propos des problèmes sociopolitiques. Ce genre d'illustrations a dans les années 1840 pris le nom de bandes dessinées. Un peu plus tard, certains artistes ont commencé à concevoir des séquences d'images pour créer un récit.
Même si des œuvres qui ont été conservées au cours de ces périodes telles que A True Narrative of the Horrid Hellish Popish Plot (c.1682) de Francis Barlow, The Punishments of Lemuel Gulliver et A Rake's Progress de William Hogarth (1726) peuvent être considérées comme racontant un récit à partir d'un certain nombre d'images, ce n'est qu'au 19e siècle que les comics ont vraiment commencé par se développer.
Le concept des bulles de parole a également vu le jour au cours de cette période, depuis les origines médiévales du phylactère, une étiquette généralement présentée sous la forme d'un rouleau qui identifiait un personnage en le nommant, ou en utilisant un court texte pour expliquer sa mission. Des artistes comme George Cruikshank ont aidé à codifier de tels phylactères afin de les présenter comme des bulles, plutôt que comme des rouleaux, même si à ce moment, ils étaient toujours appelés étiquette. Ils sont aujourd'hui représentés comme narratifs, mais sont utilisés à des fins d'identification et non pour un dialogue au sein de l'œuvre, et certains artistes s'en sont vite débarrassés au profit des dialogues affichés en dessous des panneaux. Les bulles de dialogue n'ont pas été introduites au formulaire, jusqu'à ce que Richard F. Outcault les utilise pour le dialogue. Nous espérons que vous comprenez maintenant pourquoi il est impossible de parler de l'histoire des comics, sans mentionner la colonne Trajane.